1．本课题国内外研究现状述评及研究意义。

目连戏，原名弋阳腔，发源于弋阳江地区，因名弋阳腔，简称阳腔，所以又称高淳阳腔目连戏，曾经流传于江西、安徽、江苏、浙江等省，是我国唯一的历史宗教戏。目连戏是以《目连僧救母》而得名，是中国最古老的戏曲剧种，堪称戏剧鼻祖。

地方剧种有两种演法：一种演目连外传；另一种演《梁武帝传》（简称《梁传》）。这两种演法均源于弋阳腔演出本。《中国戏曲志·江西卷》“目连传”条说：江西目连戏“现有民间抄本五种，即弋阳腔波阳本，青阳腔都昌本，东河高腔赣县本、吉水黄桥道士本和景德镇潘溪南戏残本。其内容皆演目连救母事，但各自的戏路、情节、关目、排场互不相同。” 弋阳腔波阳本和青阳腔都昌本都在正传之前演《梁传》，东河高腔赣县本和吉水黄桥道士本不演《梁传》而演外传。这是目连戏民间演出本于目连救母故事以外的一个更重要的发展。宗教仪式项目最多的要数江西青阳腔目连戏，有取猖、起猖、发猖、放猖、安猖、过房、接猖、暧猖、拔猖、送猖、窖猖、迎送菩萨等十余个名目，都在庄严肃穆的气氛中进行，然后才演正戏。（见《江西青阳腔目连戏的宗教仪式》，作者刘春江，收录于《戏曲研究》第37辑，中国艺术研究院戏曲研究所编）

赣县演出本乃道士演唱本，唱东河高腔。东河戏在明嘉靖年间只有高腔坐堂班，万历末年才搬上舞台。（见《中国戏曲志·江西卷》“东河戏”条）而祁剧早在嘉靖年间已有戏班的正规演出活动，目连戏道士演唱本不可能直接从东河戏引入祁阳。根据毛礼镁女士在《弋阳腔的目连戏》一文的说法，元末明初，赣东北之佛、道两教曾经竞演目连戏，在其竞演之际，道士演唱本由赣东北西入吉水，再由吉水南下赣州，由赣州传入祁阳一带，或由赣东北直接南下赣州进入祁阳一带，都是有可能的。

后来随着各种资料及乐谱被挖掘出来，江西目连戏有了系统的研究。江西文化馆先后还搜集、整理各个戏本并且对部分唱腔还进行记谱以及表演等工作。这些年来很多专家对目连戏的表演形式进行深入的研究，但他们都是偏重于戏曲本身以及戏曲结构、曲牌的分析。本课题拟以目连戏音乐中声腔、曲牌和仪式活动的特点，分别勾勒江西广昌目连戏音乐与仪式的研究，不仅对声腔与曲牌本身进行全面的分析，并且对仪式音乐及其活动进行深入的阐述。

研究意义

江西目连戏现已被列入国家非物质文化遗产，对其进行系统的理论研究有着积极而长远的意义。为研究与保护我国民间音乐将起着重要的作用。从前人的研究中可以看到，民间文化、民间戏曲既保留了戏曲中某些程式性的特征，同时它们又受到地方习俗以及传统文化观念的影响，民间戏曲生存在中国传统音乐文化的氛围中，生存在农村的民间戏曲呈现出了巨大生命力，所以研究民间戏曲音乐的延续、变化和发展是非常有必要的。研究意义主要有：1、目连戏由于深藏于民间，一直保留着古老的原始风貌，其表演形式等方面都有着雄浑奔放，流畅自如，刚劲平稳，兼收并蓄的风格特征，对它的保护、发掘与研究，将会再现古老戏曲的原貌。同时，对现代戏剧的创作和发展提供养料和借鉴。2、对目连戏古老音乐的整理与研究，将有助于充实、丰富我国民族民间音乐体系。为民族民间音乐提供不竭的源泉，并对我国古代戏曲研究和进一步研究元杂剧流变提供重要资料与佐证。3、目连救母是过去民间广泛流传的故事，更是戏剧故事中一个经常的主题。在长期的演变过程中这一剧种无论表演形式上还是内容上都注入了中国传统宗教和伦理说教的内容，因而对一般民众有着相当大的吸引力，故而拥有广大的观赏人群，可以是将国家核心价值观有效渗透民间的艺术形式。

此外，目连戏中别具意涵的肢体动作显示仪式研究与民间的生活息息相关，甚至它就是民间生活的一部分，使得戏曲整体能够有持久的生命绵延不绝。仪式研究重视临场演出所反映的社会文化意义，藉由观察仪式进行时的表演动作，可以探讨当时社会群众的心中意向以及其生存环境的交互作用和影响。戏曲与地方传统文化血脉相连，地方戏曲介入民间文化生活的方便性与独特性，将使得戏曲研究成果在现代群众生活的价值进一步得到体现。

2．研究的主要内容、基本思路和方法、重点难点、主要观点和创新之处。

研究内容

本课题的研究对象为已被列于国家非物质文化遗产的江西目连戏戏班。在江西现存有50多个民间目连戏戏班。并且在乐班编制、表演形式及常用曲目方面都具有典型性，足以反映江西民间戏班音乐一般概貌与特点。目前我国对于江西目连戏的系统研究尚属空白。虽然江西目连戏只是中国民间戏曲中的一个小的分支，但从它身上反映出来的却是中国民间戏曲共性的缩写与个性的特写，对其研究具有深刻的理论价值。立此课题，主要是希望研究工作可以立足于本土文化对江西目连戏音乐与仪式进行一个系统的梳理与研究，以期不仅归纳出这个戏曲事项的本质特征，更为重要的是将戏曲音乐仪式与其生存背景融合起来作一个全面的研究，并试以此为切入点，遵循民族戏曲学的学科理念，从一个新的视角反映和论证江西目连戏音乐与仪式，以期获得对民间戏曲文化认识与文化的音乐阐释。

基本思路

本课题主要采用比较、归纳、逻辑方法，注重学科交叉结合，利用音乐学、社会学、心理学、宗教仪式等学科理论与实践成果，试图从一个开阔、综合、多层次的视觉来思考。运用归纳和演绎、分析与综合以及抽象与概括的方法，对所获得的各种材料进行分析，了解目连戏音乐的基本特征与仪式活动的特点。在研究音乐形态时，用特殊和一般关系、个别和整体的关系对目连戏声腔、曲牌进行分析，釆取分类的方法加以整合，对曲牌结构进行了细致的整理和研究。在整个研究过程中，会随着研究的不断深入和拓宽、随着研究者研究取向的改变而不断变换。

研究方法

（一）本课题将运用民族音乐学的相关理论对江西目连戏乐班进行全面分析。

目连戏乐班的生存背景繁复，音乐事项广泛，礼俗深厚，研究中历时性与共时性并存，必须兼顾历史传统脉络的延伸与多样性民俗文化的共时呈现。因此本课题主要以曹本冶先生的“信仰－仪式行为－仪式中的音声”这一研究信仰体系中的仪式音乐理论定位和角度为主，在此框架内用“近~远”“内~外”“定~活”这三个基本的两极变量的境域作为方法学方面的思维方法来解析和理解仪式音乐。另外，也将借鉴其它的一些民族音乐学理论如梅里亚姆（Alan Merriam）的经典范式、赖斯（Timothy Rice）在经典范式基础上提出的“重建型范式”即Sound-conception-behavior的立体三角模式。以及我国一些著名音乐学家的理论著述。

（二）课题将结合社会学、历史学、人类学与民俗学等研究方法对江西民间目连戏进行考察与研究。如采用个案研究、比较研究与实地考察法相结合的方式对江西文化事业单位及江西现有的目连戏演奏乐班进行逐个调查，并收集、整理与江西目连戏相关的第一手资料：通过访谈的形式与江西音乐文化研究人员及目连戏戏班成员进行面对面的交流，通过谈话来寻求研究资料。通过所搜集的资料对目连戏的演奏形式，曲式结构及曲牌进行归纳分析，以进一步地探讨它的历史沿革以及发展演变的过程，研究其产生的环境和对当地人文生活的影响。课题坚持音乐本体分析和文化背景分析相结合的方法，以免造成理论的枯燥空洞而背离实践意义。意在反复强调音乐是与社会生活水乳交融的文化活体观念，具体说就是要求对音乐文化作综合性描述，将文化背景与音乐现象放在同等重要的的位置上思考和分析。

（三）本课题将坚持实证主义方法论，所有观点、结论都是在材料、谱例的分析和综合的基础上提出，尽量避免由主观臆想而导致背离研究对象真实情况的结论。

研究重点分析

（一）探析江西目连戏音乐的材料构成及来源，研究其形态风格及地方特色，以加深认识和了解目连戏音乐的艺术特色和表现力。

（二）对于江西大型目连戏的曲牌的分析与研究。江西目连戏的常用曲牌五十多首。多为单曲，也有若干联缀体的套曲。对于这些曲牌渊源的考究、曲牌的特色旋律音调与当地民歌，灯彩等其它民间音乐或艺术形式的关联以及目连戏戏班演奏的曲牌与安徽等地的民间曲牌之间是否存在内在的联系等问题的研究尚属空白。

（三）在文化方面，将以实地考察为基础，重点分析当地信仰体系及其仪式传统、分析其依赖于师徒相授为发展途径的仪式传统、把仪式中的“音声”作为其仪式的一个有机的组成部分，对“音声”及其运用场合的全面理解。

（四）探索江西目连戏音乐与诸生态环境因素真实具体的关联性，正确评估目连戏音乐在社会文化中的真实地位和价值，引导其不断向前健康发展，更好地继承和弘扬我国民族文化遗产，丰富人们的精神文化生活。

研究难点分析

（一）从整体架构来说，对江西目连戏的分析如何做到音乐文化与音乐本体并重。对于音乐本体的分析，本来就是音乐学习者的专长，但是在历经了侧重于对音乐本体分析到侧重于对音乐整体文化的分析再到音乐整体文化与音乐本体并重的过程之后，对于音乐本体分析的回归，应该将音乐本体的分析放置于历史演绎的过程中，放置于地方整体文化环境中进行探讨。需要透过音乐本体的分析来反观音乐整体文化，从而对于音乐的整体文化达到更深层次的理解。

（二）对于江西目连戏乐班及其音乐对当地民俗的独特影响研究，在这方面研究有一定的难度。江西目连戏作为一种仪式音乐，在形式上与风格上是与特定仪式的环境、情绪、目的相吻合的。它形成于江西这个独特的地方区域，受江西这个地区的文化传统的影响，（形成了其独特的音乐风格），并且依存、归属与受制于这个特定的文化传统。但相关文字记录与仪式实景资料缺乏都有待于进一步加强田野作业与文字资料的考证。

创新和不足

创新

纵观文献大多都是对目连戏声腔、曲牌、音乐结构研究的分析，但对音乐与仪式之间的相互关系研究的较少。本课题试图将这种长期没有被一些理论家重视的艺术本质观，用来阐述目连戏的音乐与仪式的研究。中国戏曲文化是伴随着中国戏曲的起源而产生，本课题将从目连戏的音乐、仪式总体着眼进行多侧面的剖析，从曲牌、唱腔、仪式音乐及活动方面围绕目连戏结构本身进行评析，将克服陈规俗套，对目连戏仪式音乐及活动进行更加深入的阐释。本课题的研究和探索，主要目的在于保护和传承目连戏这种宝贵、灿烂的音乐文化。同时，借由目连戏这种传统民间艺术形式探索当时人们的社会生活和社会心理。研究目连戏再现古老戏曲的精神原貌和思想惊魂，对现代戏剧的创作和发展提供养料和借鉴，为民族民间音乐提供不竭的源泉。此外，新时期目连戏的艺术表演，可以在发挥在社会管理和思想教育的方面作用。在国内外专业研究领域尚属空白。

不足

以前在目连戏演出是都有请神的仪式，因为那时有神本，神本上面记录了所有请神的内容，包括已过世的老艺人的名单，文革期间被烧掉，现在没有了最初的文字材料，只有老艺人根据以前的请神仪式记录的部分请神的内容，并且请神仪式有了改动。因为没有了神本，目连戏剧团现在减少了请神仪式的内容，无法完整的再现原有的请神仪式过程。还有就是当务之急应想办法完整地录制各家戏班(影、音)的完整唱段(即使是演员演唱的音准再不好也要录制)，并对录音进行记谱。将新录音的记谱与上世纪60年代初和80年代初及本世纪初的记谱进行对比，找出相同处和变化处。本课题试图在立足于前人研究成果的基础上对目连戏做一些探究。

3．课题负责人与所申请项目相关的前期研究成果，主要参考文献（两类限填20项）。限4000字以内。

本课题基于三年来对目连戏乐班的数次实地考察获得的大量第一手资料，整理出了一些演奏的曲牌，并联系江西民间礼俗中的信仰体系、仪式仪轨对这一仪式的音乐形态进行全面、科学的考察与研究，客观、真实地对其深层内涵做出“深描式”解释，挖掘出隐含其中的社会意义和文化意义。

为了开展课题研究，科研小组多次在江西进行了针对性的实地考察与田野工作，跟踪采录民间目连戏五场，由此，搜集梳理以下与课题有关的材料：1、摄录戏班常用曲牌四十余首，采集谱例三十六首，拍摄戏曲影像资料三十八段。2、将其独特的民间礼俗文化记录并整理成文字，记载约万字。这些资料多是一手资料。

参考书目一览表

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